من الصعب تخيل بنية أبعد من منزل جنوب كينسينغتون في متحف فيكتوريا وألبرت من مكانها الجديد ، المخزن. عندما بنى الفيكتوريون منظرًا ثقافيًا ، لم يفسدوا. لقد أنشأوا مجموعة من المباني والمؤسسات الضخمة والضخمة للغاية ، ومن الصعب التفكير فيها. سوف يجعلون أطلال رائعة.
ومع ذلك ، عندما قامت لندن في أوائل القرن الحادي والعشرين ببناء ربعها الثقافي ، هذه المرة من المشهد الصناعي السام في شرق لندن ، صنعوا شيئًا مختلفًا تمامًا. بدلاً من قطعة من المدينة ، كانت مجموعة من الأشياء في حديقة محاطة بأبراج المواصفات غير الموجودة بعد الآن (وإن كانت موجودة للغاية). كان أحد هذه المباني مركزًا إعلاميًا ، يجلس على موقع ملعب سابق لسباق الكلاب. ما يقرب من طولها 1000 قدم ، نفعية للغاية ، كان من المقرر أن تصبح أكثر نماذج من النماذج المعمارية ، مركز بيانات.
بدلاً من ذلك ، حدث شيء أكثر إثارة للاهتمام. اتخذت V&A جزءًا كبيرًا منها وتخزينها جزءًا من أرشيفها الواسع هناك. تخزين المتحف دائمًا ما يكون في مستودعات غير موصوفة ، وعادة ما تكون في الحدائق الصناعية المجهولة. لكن ما فعله المتحف هنا ليس التخزين المعتاد والآمن. بدلا من ذلك جعلوه في مشهد. مشهد التخزين. المهندسون المعماريون هم Diller Scofidio + Renfro ، وهي ممارسة مقرها في نيويورك والتي كانت تجرب مقاربات مختلفة للفضاء الثقافي لعقود والتي تشمل عملها في نيويورك ومساعدي ووس أند لوس أنجلوس. على نطاق واسع ، قبل عقد من الزمان ، كانوا يعرضون بالفعل التخزين في قلب المبنى من خلال إعطاء الزوار لمحة عن رفوفه. الآن ، في ستراتفورد ، قاموا بإزالة الوجود الخارجي تمامًا وخلقوا مستودعًا ثقافيًا.
يصل الزوار إلى مدخل متواضع يتميز فقط بعلامة V&A Supergraphic. اللوبي متواضع على قدم المساواة ، يشبه مساحة عمل مشتركة مريحة. ثم يصعدون درجًا (يبدو أنه يتعذر الوصول إليه قليلاً للبدء بدرج) ويتم دفعه مباشرة إلى مساحة التخزين ، ويضغطون بين مداولين من التماثيل الكلاسيكية ، من العتيقة إلى الحديثة والمقعد على منصاتها الخشبية.
من هناك ، يأخذهم Gantry إلى الفضاء الشاسع ، محاطًا بالكامل بأرفف من الأشياء. إذا بدا الجزء الخارجي وظيفيًا بحتًا ، فإن هذا الداخلية مسرحية ، وهو جهاز لاقتراح المقياس الهائل للمجموعة. تم وضع عدد قليل من المعارض في وضع استراتيجي لخلق لحظات من الوحي ؛ قبة منحوتة بشكل معقد من قصر بالقرب من توليدو (سقف توريجوس ، 1490s) ؛ جزء كبير من الواجهة الخرسانية في أواخر الستينيات/أوائل السبعينيات من القرن العشرين Robin Hood Gardens Housing Estate من Poplar القريبة ؛ إن مكتب فرانك لويد رايت الذي تصطف على خشب الأخشاب في ثلاثينيات القرن العشرين الرائعة (الذي رأيت آخر مرة في التسعينيات وكان في التخزين منذ ذلك الحين) ومطبخ فرانكفورت الرائد في العشرينات من القرن العشرين من قبل مارغريت شوت ليهوتيسكي ، وهو مثال مكثف على الوظيفة الحداثة الخالصة. وأسفل قدميك ومرئية عبر لوحة أرضية زجاجية ، وهو قسم من الرخام في القرن السابع عشر Agra Colonnade من Bathhouse الإمبراطور شاه Jahan's Bathhouse. تسمح مساحة ضخمة أخرى بعرض المصنوعات اليدوية الكبيرة ، في الوقت الحالي ، قطعة قماش أمامية مرسومة كبيرة من عام 1924 بناءً على لوحة بيكاسو للباليه روس.
ومع ذلك ، فإن معظم ما تراه هو مجرد أشياء ، الأثاث البني لعالم المتحف. هناك صناديق مرصعة مع marquetry و majolica و mopeds واللوحات والأجهزة والساعات وآلات الخياطة والقيثارات والكراسي البلاستيكية التي تعرضها الحقن. إذا كان في Vitrine ، فأنت تسير في الماضي مباشرة ، لكن من الغريب هنا أن كل شيء يبدو وكأنه اكتشاف وأكثر إثارة للاهتمام ، مثل الكنز الذي تم اكتشافه في متجر غير مرغوب فيه.
تتيح المشاهدات المصغرة للمنسقين إظهار ما يعملون عليه حاليًا أو يفكرون فيه ، مجموعات صغيرة من الأشياء الفضولية التي ، معًا ، تحكي قصة. يشير تيم ريف ، نائب مدير V&A ، الذي يشير طفله إلى حد كبير ، إلى حالة تضم أربعة علامات ، وعلامات جنائزية مع رؤوس بشرية منحوتة في الحجر والتي هي هنا من أجل حفظها الآمنة ، في انتظار عودتهم إلى اليمن ، بعد اعتراضها بعد أن تم نهبه ، قصة غير متوقعة من الأشياء في النسيان. يقول ريف: “هناك رغبة هنا في أن تكون أكثر استجابة قليلاً ، وأكثر تلقائيًا”. “نحن نتوقع جمهورًا أصغر سناً هنا ، قد يخيفه متحف قليلاً ، لذلك نحاول جعله أكثر إلحاحًا.”
إن الشعور بأنك في مساحة خلفية ، بالطبع ، هو في حد ذاته مجموعة من الأعمال. لكنه يعمل. هناك عرض الجانترات التي تنظر إلى ورش عمل للحفظ ، وسيكون هناك موظفين يتحركون الأشياء حولها ، أو يتم عرضها أو على قرضها ، أو إصلاحها أو إرجاعها. هذه هي الفكرة ، كما يقول ريف ، للحصول على فكرة عن المتحف ليس كمؤسسة سرية ثابتة ولكن كمكان للعمل اليومي والدراسة والملاحظة والحركة. سيتمكن الزوار أيضًا من طلب العناصر مقدمًا من الأرشيف ، مما يجعل هذه المجموعة الضخمة من 250،000 كائن ، و 350،000 كتاب ، وحوالي 1000 أرشيف منفصل يمكن الوصول إليه بالكامل لأول مرة. ستفتح مجموعة David Bowie ، التي يتم بناؤها حاليًا في الداخل ، قريبًا أيضًا.
من الناحية المعمارية ، هذا هو عالم إيكيا أو مركز التوزيع بقدر ما هو عالم المتاحف. الرفوف ، وفقًا للمهندسين المعماريين ، مثل تلك الموجودة في متاجر التخزين و DIY التجارية. كما أنه في طليعة التحول العالمي في التفكير في المتاحف التي يتم فيها سحب المحفوظات إلى الضوء. وصل متحف Boijmans Van Beuningen's Depot في روتردام إلى هناك أولاً ، لكن هذا كان مخططًا أصغر بكثير ومصممًا بعناية أكبر. غالبًا ما يتم انتقاد المتاحف لإظهار القليل مما لديهم في المتجر (خاصة عند مواجهة مطالبات حول الاسترداد ، حيث أن الحفاظ على الأشياء في التخزين يقوض حالة الاحتفاظ) والتسلسلات الهرمية للاختيار ، وأشياء النخبة التي يتم اختيارها فوق الآخرين ، أصبحت غير عصرية.
منذ خمسة وعشرين عامًا ، افتتح Tate Modern لإشادة عالمية تقريبًا. بطريقة ما ، غيرت كل شيء. فكرة إعادة استخدام الهيكل ، ذات مرة هامشية تمامًا ، تبدو الآن معقولة فحسب ، بل لا مفر منها. هنا ، تم إشراك مبنى عادي مع السحر مع تراكم الأشياء ، المواطن كين نمط ، كل كائن على ما يبدو يعيد التردد. ولكن أكثر من ذلك ، هذه الاستراتيجية تعفي المتحف من عبء خلق هوية.
V&A لديها بالفعل صورة في ساوث كينسينغتون ؛ هذا التدخل ينقل بذكاء القضية التي لا مفر منها من الرمز من خلال كونها كل شيء عن الداخل. أعتقد أنه قد يثبت أنه كان مهمًا للمتحف كما كان Tate Modern قبل 25 عامًا. إنه يمثل تحولًا كبيرًا في علم المتحف ؛ الوحي المتعمد للعملية. يتم الاعتراف بالقيمين والمحافظين ومحركات الفن والمعالجات ، لفترة طويلة مخفية. أقترح أن هذا المبنى هو هذا الشيء النادر في الثقافة: عمل جذري حقًا قام فيه المهندسون المعماريون بتسليم الأنا وتراجع إلى الخلفية لإفساح المجال للمعالجة ومشهد الأطراف أنفسهم لإنشاء نوع جديد من المتحف المعاصر للغاية.
يفتح 31 مايو. vam.ac.uk/east
تعرف على أحدث قصصنا أولاً – اتبع FT Weekend On Instagramو بلوزكي و x، و اشتراك لتلقي النشرة الإخبارية في عطلة نهاية الأسبوع كل صباح يوم سبت
