فتح Digest محرر مجانًا
تختار رولا خالاف ، محررة FT ، قصصها المفضلة في هذه النشرة الإخبارية الأسبوعية.
“ما هو المعرض؟” يسأل عازف الغالب الصيني تشانغ وي وأنا أتابعها على طول منصة مرتفعة تدور حول الحديقة المورقة وبركة ليلي من حديقة مهجورة سابقًا خارج مدينة قوانغتشو. نقوم بمسح حديقتها الفنية التجريبية: تفتح مشاركة من أشجار النخيل جنبًا إلى جنب مع مجموعة انتقائية من المباني متعددة الألوان المتصلة ، وبعضها مع واجهات الأسمنت المضمنة بالقذائف التي صممها المهندس المعماري الياباني Sou Fujimoto.
افتتحت هي وشريكها هو فانغ فيتامين سبيس سبيس-مساحة فنية دولية تستكشف الفن المعاصر من سياق وفلسفة صينية-في قوانغتشو في عام 2002. ثم ، قبل 10 سنوات ، عندما ظهر صديق عقاري في الحديقة. تسمى الواحة الناتجة الحدائق المتطابقة (على الرغم من عدم وجود مرايا في الأفق).
يتم استخدام المساحة لتضخيم العلاقة التكافلية بين الفن والطبيعة ، وهو مفهوم في قلب عمل الفنان الدنماركي المولود في فيتنام Danh Võ ، الذي عمل معه الزوج لأكثر من عقد. يُعرف Võ ، وهو فنان مفاهيمي يتناول أعماله مع أسئلة الهوية والذاكرة والانتماء ، مؤخرًا بالفن والمنشآت التي يتم تطويرها غالبًا في أراضي Güldenhof ، منزله في مزرعة ألمانية سابقة خارج برلين.
بينما كان Wei و Fang على الأرض على حدائق متطابقة في Guangzhou ، كان Võ يحول Güldenhof إلى مساحة فنية في الهواء الطلق التجريبية بمساعدة المصممين المحليين والبناة والبستاني كريستين شولز. تمتلئ الحوزة بحدائق الزهور ، والبيوتور الدفيئة ، وأثاث DIY المتأثر بالمياري ، ومنحوتات Isamu Noguchi. “كان Güldenhof لحظة Lightbulb” ، يقول Võ ، عن كيفية حلفت المزرعة عمليته الإبداعية. “لقد أصبحت مساحة للأشخاص للدخول والتعاون. منصة عضوية لنمو شكل آخر من أشكال الإبداع.”
بعد أن زار Võ عدة مرات في مزرعته ، قام Wei و Fang بإعادة هذه الأفكار إلى الصين لتفتح في الحدائق المتطابقة. “لقد تعلمنا من Danh أن تشغيل معرض يدور حول تبادل الأفكار والقيم” ، تقول Wei ، التي كانت مستوحاة من Güldenhof لدرجة أن هي وفانغ اختارت استضافة قطعة جناحًا بواسطة Võ ثم تركيب ثانٍ لجذر الأشجار ومسجور بامبو في موقع شبه متطابق. بعد ذلك ، نشأ مفهوم مشروع طويل الأجل-لإعادة إنشاء نسخة من Güldenhof هناك ، مع مصابيح Noguchi والأجنحة الخشبية والأسطح الشفافة. لقد أطلقوا على هذه المساحة ، وهي حديقة صغيرة وحضانة محاطة على ثلاثة جوانب بمجموعة من المسارات والمنصات الجديدة التي تربط “أنقاض” مختلفة-المباني التي كانت تستخدم ذات يوم كمكاتب في الحديقة الزراعية التي كانت تشغل الأرض سابقًا. رأى Võ نفسه إعادة الفضاء لأول مرة في ربيع عام 2023 ، ودهش من ما فعله Wei و Fang. “أي نوع من غاليري يبذل هذا النوع من الجهد؟” يقول. يعود الآن إلى إعادة مساحة عدة مرات في السنة لإضافة وتغيير وزراعة أشياء جديدة.
تعمل Võ في الحديقة عندما أزور. أجده مغطى بالأوساخ وتحيط به النباتات والزهور ، بما في ذلك أحد مفضلاته ، وهو نبات يشبه السرخس يسمى لسان التنين الجميل. يقودنا نحو أحد الأنقاض القديمة حيث يوجد شرفة خشبية تقف عليها مجموعة من كراسي الخيزران. خلفنا هو أنقاض أخرى ، أصغر ، خرسانية حيث تتطور الكروم الكثيفة في الحائط مثل شيء من Angkor Wat. يقول Võ ، من التثبيت الفني: “يطلق عليه فانغ” مساحة كه الخاصية “. “ما أقدره في WEI هو أنها ستخبر جامعي المحتملين الذين يرغبون في شراء عملي الذين يحتاجون أولاً إلى فهمه” ، يتابع. “في بعض الحالات التي تعني ذلك الانتظار لعدة سنوات لقطعة ، أو إخبار جامعي أنه بدلاً من شراء أعمالي الفنية ، يجب عليهم شراء مزرعة أو تنمية خاصة بهم.”
في وقت لاحق ، يأخذني وي إلى جزء آخر من الحديقة لزيارة واحدة من أحدث المنشآت ، المخبأة في أوراق الشجر الغاب. من بين غابة الوحش الضخمة ، يوجد مطبخ صغير ينتظرنا فيه. هنا يطبخ أطباقه الفيتنامية المفضلة لزيارة الفنانين والأصدقاء والجمع. فوق الأوعية من Pho ، تقول Wei إن مالك الحديقة ، صديق ، قد تخلى عن إنشاء مساحات نهائية لها. “أخبرته ،” هيا ، إنها طبيعتها ، لا يمكنك جعل الحدود “. “ما زلنا لا نعرف ما الذي نفعله هنا ، لكنني لا أحب حقًا تحديده كثيرًا. أعتقد ، على الرغم من ذلك ، أن مهمتنا هي أن تكون أشبه البستانيين ومعرضنا أشبه بالدعوة ، أو مشهد مستعار ، أكثر من مساحة ثابتة.”
في اليوم التالي ، يسافر Võ إلى هونغ كونغ للتحقق من مشروع آخر يعمل عليه في آسيا ، وهو متحف M+الذي يبلغ من العمر أربعة أعوام الآن ، وهو متحف معاصر داخل المدينة الثقافية التي لا تزال تتطور في المدينة ، وهي مركز للفنون الضخمة التي تم تطويرها على الأراضي المستردة. تم تصميم المتحف-وهو مبنى ضخم من 18 طابقًا ، 700000 قدم مربع ، مع واجهة تواجه ميناء فيكتوريا في هونغ كونغ-من قبل هيرتزوغ آند دي ميورون ، ويحتوي على منطقة أوفترانوس شاسعة 775 مترًا مربعًا ، والتي أطلق عليها اسم “العثور على الفضاء” ، الذي لم يكن استخدامه بعد إكمال المبنى. في البداية ، فكر فريق M+ في تحويله إلى إصدار من قاعة Tate Modern's Turbine. يقول Doryun Chong ، المدير الفني للمتحف وكبير الأمناء: “قررنا أن نفعل شيئًا مختلفًا”. “ليس مجرد فاكس في نموذج غربي. بعد الكثير من النقاش ، اعتقدنا أنه يجب علينا تسليمه إلى فنان لإعادة تخيله.”
بالنسبة إلى تشونغ ، كان من الواضح أن الفنان سيكون v. يقول: “يرمز دانه إلى هذه اللحظة في القرن الحادي والعشرين ، مثل Isamu Noguchi فعل ما هو الأخير”. لقد كان التحدي المتمثل في وجود مساحة غير محددة في قلب مؤسسة جديدة ، والتي تقع نفسها في مركز رأس المال العالمي تمر بمرحلة انتقالية سياسية بمثابة المغناطيس القوي لـ Võ. يقول: “بدلاً من المساحة الميتة ، رأيته كمختبر ، وهو مكان يمكن أن تندمج فيه كل المعارض المعمارية وعروض الأفلام والعروض وأشياء التصميم”. يخطط المتحف للعمل مع Võ على المدى الطويل لهذا المشروع. في الخريف الماضي ، بدأ في زراعة هناك استمرارًا للأفكار التي زرعت أولاً في Güldenhof وفي الحدائق ذات النسخ المتطابق.
يخطط Võ ، الذي يجمع بقلق كائنات حرفية مثل Bastraw Basters و Pitic Bask ، لإنشاء بازار في الفضاء ، بمساعدة من القيمين في M+. لقد شعر بعض فريق المتحف بالقلق من كيفية سحب هذا الأمر ، لكن تشونغ يقول إنه أصبح معتادًا على “تلقي العين الجانبية” بناءً على طلبات Võ غير التقليدية. يقول: “هذا هو ما يثير إثارة لبعض المشاريع الجارية هنا في آسيا. يتم اختراع نماذج جديدة”. “هذا هو ما يدور حوله المساحة التي تم العثور عليها. إنه مكان لتجربة وكسر القواعد.”
“لقد حظيت بحسن الحظ المتمثل في وجود العديد من المعارض في وقت مبكر من حياتي المهنية” ، يختتم Võ. “لم أعد مهتمًا بشحن الأعمال الفنية الضخمة في جميع أنحاء العالم وأصنع منحوتات عملاقة. بدلاً من ذلك ، أنا مهتم بطرح الأسئلة ، وإعادة التفكير في أنظمة وكوني جزءًا من حوار حول ما يمكن أن يكون فيه الفضاء الثقافي للمستقبل.”
