بدا المشاركون في معرض أرت بازل في هونغ كونغ متحمسين خلال حفل الافتتاح للعملاء النخبة هذا العام بحيث عادت الفاعلية إلى 242 جاليري بعد انتهاء الجائحة. تتنوع حجم الفعالية الضخمة عبر طابقين في مركز المؤتمرات والمعارض الهائل، مما يجذب الانتباه إلى الفن الذي يثير الإعجاب، وقد شملت هذا العام حتى لعبة الغولف الصغيرة للفنان التايلاندي أودومساك كريساناميس. وقد عبرت إيلين كوك، الشريكة المديرة في Hauser & Wirth، عن تفاؤلها بالقول: “نحن نتوقع كثيرًا وقد جلبنا أعمالًا بأسعار مرتفعة، وحتى الآن تمامًا كما نريد”. قد شملت مبيعات الجاليري لوحة بارتفاع 1986م من رسم يليم دي كونينغ بقيمة 9 ملايين دولار، بينما أعلن معرض فيكتوريا ميرو عن بيع ثلاثة أعمال ليايوي كوساما بقيمة مجتمعة 11 مليون دولار.
شهد الكولكشنير الذي يعيش في هونغ كونغ، إدموند تشين، المدير الإبداعي لمجوهرات بوغوسيان، “الكثير من الحديث باللهجة الصينية المندرينية، تقريبًا مثل الكانتونية”، الأمر الذي يدل على أن الزوار من الصين الرئيسية تجاوزوا كآفة الاقتصاد الذي تعيشه البلاد لزيارة المعرض. ولكن بشكل عام، أضاف أن “كان هناك أقل الأعمال الفنية التي تباع بأسعار مرتفعة قابلة للمزاد”. ولقد برزت بطء عمليات البيع. وقالت هوانغ ياجي، مؤسسة Each Modern من تايبيه: “بعض العملاء يظهرون بعض الحذر فيما يتعلق بما ينفقونه”. ووصفت المعرض بشكل عام بأنه “منصة مدهشة” تضم “مجموعة كبيرة من جامعي الفن والمحررين”، كما أظهرت بعض المبيعات المبكرة لأعمال الفنان الصيني المتطرف تشين تينج شيه.
امتزجت اثنتان من الجاليريات البارزة في البرازيل — جاكلين مارتينس وماريا مونتيرو من Sé Galeria — لتصبح مارتينز ومونتيرو وستفتتح في مكان جديد في حي جاردين يوروبا الخضر في ساو باولو في 2 أبريل. ستحتفظان بالفضاء القائم لمارتينز في بروكسل وستفتتح كمارتينيز ومونتيرو في 13 أبريل. وأشرف على تشغيل المعرض الشريك يوري أوليفيرا. يعترف المؤسسون بالبيئة السوقية الصعبة، ولكن كما تقول مونتيرو: “لا تعتمد هذه القرارات على النواحي المالية، بل تعتمد على القدرة على تحقيق الطموح معًا.” وتقول مارتينز، التي تنظم معرض Condo في ساو باولو، حيث تقدم الجاليريات فضاء لنظرائها الدوليين، إنه “كان من السهل جداً” الانضمام مع بعضهما.
شارك النجم إدريس إلبا في تعزيز الساحة الفنية الأفريقية المنتشرة في المساء السابق لمزاد سوذبي في 21 مارس. وخلال مشاركته في لوحة نقاش، قال الممثل البريطاني للجمهور إن “تصاعد صوت القارة على المستوى الدولي” ليس “موضة عابرة”، ولكن لكي يستمر النمو، “تحتاج الشعوب الأفريقية إلى امتلاك الرواية … إن الأمر يتطلب إعادة تأطيرها.” كما أشار إلبا إلى “وجود مسمار” في أفريقيا بأن “الصناعات الإبداعية تعتبر موضوعية”. ولكن لم يكن حماسه كافيًا لتنشيط مزاد مخيب للآمال، الذي جاء دون توقعاته المالية مع إجمالي مبيعات 1 مليون جنيه إسترليني (1.3 مليون جنيه مع الرسوم).
سيتم دعوة الزوار للمس المعرضات — لكن ليس لرؤيتها — داخل صندوق، كجزء من معرض غير مسبوق لأعمال النحت التي ترتكز على الجسد لإيف كلاين، والذي سيفتتح في Lévy Gorvy Dayan (LGD) في نيويورك في 11 أبريل. تم تصور “سكلبتشر تاكتيل” من قبل كلاين حوالي عام 1957، والذي يضم فتحتين مزودتين بكمادات، لكنه لم يتم تنظيمه في حياته. كلاين (1928-1962) تجرب أداءً في عام 1958 عندما استخدم عارضة مغطاة بالدهان لتترك بصمتها على قماشه، مما أدى إلى سلسلة Anthropométries. تشكل هذه السلسلة الجزء الأكبر من عرض LGD الذي يضم حوالي 30 عملًا، والذي يتضمن أيضًا بعض لوحاته المحروقة Peintures de feu من نفس الفترة (1960-1962). سيتم عرض لوحة كلاين “Anthropométrie sans titre (ANT 101)” (1960)، وهي صورة بارتفاع 4 أمتار لشخصيات متعرجة لم يتم عرضها في الولايات المتحدة منذ الستينيات، حسبما تقول الجاليري.
سيتم أيضًا عرض إعادة تجديد لـ “Pigment pur bleu” (تم تصوره عام 1957) لكلاين، وهي تركيبة أرضية من حبيبات الأزرق الدولي الكلاين، وستقدم LGD لعزف “Monotone-Silence Symphony” (المعتاد 1947-49)، ملاحظة واحدة تعادل 20 دقيقة تليها 20 دقيقة من الصمت، لتكون اختبارًا بالصمود. وتنظم العرض المعرضة المشاركة دومينيك ليفي بالتعاون مع مؤسسة الفنان، ويستمر حتى 25 مايو، حيث يأتي معظم الأعمال من مجموعات خاصة. وستكون بعض الأعمال معروضة للبيع بمبالغ في الملايين، وفقًا لما قاله ليفي.
