فتح Digest محرر مجانًا
تختار رولا خالاف ، محررة FT ، قصصها المفضلة في هذه النشرة الإخبارية الأسبوعية.
الوعد القديم في لوس أنجلوس هو أن أي حلم يمكن أن ينمو في مناخه الخصيب-حتى واحد يبدو مثل الخيال العلمي. منذ قرن من الزمان ، جعلت صناعات الفيلم والفضاء غير واقعي ممكن هنا. من Mystics إلى نجوم السينما ، ومدربي Pilates إلى جراحي التجميل ، فإن التحويل الذاتي هو المادة المدنية للإيمان. ومع ذلك ، في الآونة الأخيرة ، كانت المدينة تشبه إلى حد كبير أفلام dystopian مثل عداء شفرة و أيام غريبة، مشهد محترق يختنقه بدون طيار بالشرطة ، وروبوتات التسليم والسيارات بدون سائق. ومع عالق هوليوود في دورة من إعادة التشغيل ، ينتج الفنانون المعاصرون أكثر رؤى المستقبل.
سيواجه زوار أحدث إصدار من Frieze LA جزءًا من التكنولوجيا الغريبة. جزء من قسم التركيز في المعرض ، “مسرح Metamorphoses” من شين ليو هو هيكل يضم مجموعة برونزية من فم الفنان. إنه يشتمل على نظام تبريد يستخدم عادة لتجميد الأجنة البشرية. ينظر إليه عن قرب ، يبدو أن الشفاه المتجمدة في وقت واحد بشري وبشكل كما لو كانت تنتمي إلى أنواع مختلفة تمامًا. يتوقع عمل ليو على التشابك المستقبلي للتطور والهندسة.
لعقود من الزمن ، قبل وفاتها في ديسمبر الماضي ، تخيلت الفنانة والمخترع بيبا غارنر عن إمكانيات أن تصبح سايبورغ. العديد من منحوتاتها ، مثل قضيب نصف الإنسان في وقت مبكر ، نصف حار “كار مان” (1969) ، وهي عمل مركزي في معرضها الفردي الأخير في معرض نجوم هوليوود ، مع اتفاقيات جنسانية لسيارات الرجل وغيرها الثقافات الفرعية مفتول العضلات ، بينما يسخر من الوثنة الأمريكية. اعتبرت غارنر أن جسدها بمثابة تقنية أخرى يتم عبورها مع انتقالها بين الجنسين باعتباره العمل الفني النهائي-وهو يصيب وترًا مع جيل أصغر سناً مهتمًا بأشكال مختلفة من “التمسك الحيوي”.
تم تضمين Garner في عرض آخر حديث في لوس أنجلوس ، بعد الإنسان في معرض جيفري ديتش. تميز المعرض أيضًا بالنحاتين الأصغر سناً الذين كانت أعمالهم التصويرية ، في بعض الحالات ، Cyborgs الفعلية. كانت المرأة الواقعية المفرطة في Cajsa Von Zeipel “Pep Talk” (2024) تجربت عربات التي تجرها عربات التي تجرها عربات العربات غير المرغوب فيها في الجير مع ذراعيها في المقود الروبوت. اتبعت إيفانا باشتش مقاربة مختلفة لنمذجة أطفال المستقبل: تشبه كوبها والشمع والكروم المخلوق من شرنقة الجنين نسخة أكثر ودية من تصاميم HR Giger لـ Ridley Scott's أجنبي.
يحلم العديد من الفنانين الأصغر سناً بحدود جديدة للبشرية مع الاعتراف بأن المستقبل يمكن أن يكون سهولة أن يكون كابوسًا شموليًا. قديم بما يكفي لتذكر عالم بدون الإنترنت ، ولكن صغيراً بما يكفي بحيث قام بتشكيل نظرتهم إلى العالم ، فإنهم يتعاملون مع التكنولوجيا ليس فقط كتهديد ولكن كأداة للخير ، إذا وضعت في اليدين اليمنى.
رائحة حلوة ، ترابي تملأ الهواء في Scientia Sexualis ، حاليًا في معهد لوس أنجلوس للفن المعاصر ، حيث قام الفنان Candice Lin بتركيب آلة تنبعث منها البخار المستمدة من الأعشاب التي يُعتقد تقليديًا أنها تحفز الإجهاض. مع إمكانية الوصول إلى الإجهاض وحقوق المتحولين جنسياً للهجوم من قبل الرئيس ترامب وصناعة صناعة التكنولوجيا الخاصة به ، يضع المعرض محاولات علمية كاذبة لتنظيم الجنس والجنس تحت الزجاج المكبر.
بعض الأعمال تقترب من الموضوع بدقة طبية. تتميز “Form Forms form” (2020) بالكرات الزجاجية التي يتم حقنها مع الميلانين والتستوستيرون ، والتي ذاب الفنان حول ما يبدو أنه إطار مرتبة. يشير النحت المُغلَّع في راتنج وردي أبيض ولذيذ ، إلى أن مثل هذه الإفرازات الجسدية يجب أن تكون مصدرًا للفخر والسرور ، على الرغم من المحاولات السياسية للسيطرة عليها.
تثير “راحة الصدر” من Xandra Ibarra (2020) الإثارة من المواد المرتبطة بالإعاقة الجسدية. منحنى الدرابزين حول طاولتين قابلة للطي قد يخدم في غرفة الجراحة ، في حين تم وضع مساند للأقدام من الكراسي المتحركة من الكراسي المتحركة مع حلمات مثقوبة ، وتحول الأجهزة المساعدة إلى دعائم غريبة. استلهمت التماثيل من أرشيفات شيري روز وبوب فلاناغان ، شركاء الفنانين الذين سعت عروضهم إلى “محاربة المرض مع المرض” ، ومواجهة ألم التليف الكيسي في فلاناغان مع المتعة الجنسية.
Scientia Sexualis هو جزء من Time Standard Pacific: Art and Science Collide ، وهي مبادرة كل سنتين برعاية Getty. واحد من أكثر من 70 معرضًا مشاركًا في جميع أنحاء لوس أنجلوس ، فهي ليست وحدها في موقفها الحاسم. جميعها تشاهدها آلات النعمة المحبة، على مرأى من Redcat ، تثير ملاحظة متفائلة إلى حد ما: توظف مجموعة متنوعة من الفنانين التعلم الآلي لتصور عالم أكثر تسامحًا واستدامة. “Deep Time Dance” لـ Kira Xonorika (2024) ، وهي AI-AI-AI-AI-AI-AI-AI-AIR Pas de Deux بين إله الأجداد والطيور الطنان ، يروي قصة أصل شعب روحية ، وهو جنس ثالث من السكان الأصليين في أمريكا الشمالية. تعرض شاشة أخرى “ليس الشخص الوحيد (N'Too)” ، وهو Ai-Avatar تدربته ستيفاني دينكينز على مجموعات البيانات التي تم جمعها من ثلاث أجيال من النساء السود في عائلتها. إن مواجهة التحيزات العنصرية للكثير من الذكاء الاصطناعي ، “n'too” هو تذكير بأن التكنولوجيا تقنية وجهات نظر صانعيها.
تحت ضفة شاشات شاهقة من شاشات تم إنشاؤها من قبل الأنواع الجماعية الفنان المكسيكي ، تتم دعوة الزوار لوضع أطباق بتري مع ثقافات حية تحت المجهر الرقمي ، الذي يقوم بمسحهم ويغذيها في خوارزمية ، وتنتج كائنات افتراضية جديدة. إنها لمحة مثيرة للفن مثل البيولوجيا التطورية.
يأخذ المعرض اسمه من قصيدة 1967 لريتشارد بروتيجان. “أحب أن أفكر في مرج الإنترنت حيث تعيش الثدييات وأجهزة الكمبيوتر معًا في برمجة التناغم مثل المياه النقية التي تلمس السماء الصافية” ، كتب. المروج نادرة في لوس أنجلوس هذه الأيام ، ويبدو أن حلم براوتيغان أفق بعيد – لكن هؤلاء الفنانين يصرون على أنه لا يزال يستحق الأمل في شيء أفضل.
“Scientia Sexualis” ، إلى 2 مارس ، theicala.org؛ “جميعها شاهدت آلات Loving Grace” ، إلى 23 فبراير ، redcat.org؛ Frieze LA ، 20-23 فبراير ، frieze.com
تعرف على أحدث قصصنا أولاً – اتبع FT Weekend On Instagram و x، و اشتراك لتلقي النشرة الإخبارية في عطلة نهاية الأسبوع كل صباح يوم سبت
