خلال الأيام الخمسة الأولى بعد وفاة البابا فرانسيس ، كان الشعور الأكثر اتساقًا الذي كان لدي هو أن العالم فقد مصدرًا عميقًا للطاقة. لا أعرف كيف وصف هذا التأثير ، بخلاف أنه بدا وكأنه تم إيقاف الضوء.
لقد وجدت نفسي أتساءل كيف يمكن للشخص أن يلهم هذا الشعور في الآخرين ، وما يتطلبه الأمر ليكون حاملًا للضوء. شخص يضيء الفرص لتحويل العقل والروح. شخص يلمع الضوء على إمكانيات جديدة للسلام. أعتقد أن هذا هو ما كان البابا فرانسيس: رجل من الإيمان يعتقد أنه بسبب – وعلى الرغم من أن إنسانيته ، كان بإمكانه أن يعيش بطريقة قد يشع نور الله له لخلق رؤية للأمل في العالم.
قابلت البابا فرانسيس مرتين ، في عام 2023. مرة واحدة في غرفة اجتماعات خاصة في الفاتيكان ، ومرة واحدة في كنيسة سيستين. أتذكر بوضوح اتصال العين ، مزيج من الدفء والتركيز المباشر. لقد تمارس جيدًا في الرؤية: ليس فقط ما كان حاضرًا ولكن أيضًا ما يمكن أن يكون. وهذا هو السبب في أنه من المنطقي أن البابا فرانسيس كان من محبي الفنون وفهم دور الثقافة في التعبير عن الحالة الإنسانية ، حتى عندما يكون تحديًا.
في كلتا الحالتين ، تحدث البابا عن قوة وضرورة الفنانين. قال: “فنان [one] الذي ينظر بعيون[s] وفي نفس الوقت حلم[s]، يرى نبوءات أعمق ، تعلن عن طريقة مختلفة لرؤية وفهم الأشياء التي أمامنا. ”
بصفتي كاثوليكيًا من المهد الذي أمضى أيام الأحد التي لا نهاية لها في قداس أثناء الطفولة ، شعرت دائمًا بالاتصال بين فكرة المقدسة وواقع الفنون. يوفر لي الفن طريقة لمحاولة رؤية وفهم الجوانب المادية والروحية في العالم. ربما كان هذا هو أحد الأسباب التي دفعت إلى تأثيرا إلى وجود البابا فرانسيس كرئيس للكنيسة الكاثوليكية. لأنه في رأيي ، فإن القدرة على التعرف على قوة الفنون تسير جنبًا إلى جنب مع فهم الحاجة إلى القصص التي تمثل تعدد الحقائق حول ما يعنيه أن تكون إنسانًا.
ليس من المستغرب بالنسبة لي أن البابا فرانسيس كان له مكان خاص في قلبه لكارافاجيو. يُعرف الفنان الإيطالي في أواخر السادس عشر/أوائل القرن السادس عشر بطبيعته المتمردة بقدره لرواية القصص من خلال اللوحات التي غالباً ما تصور الحقائق المزعجة للحياة. لم يكن كارافاجيو خائفًا من تصوير الأشياء كما يراها ، وكان فنه وسيلة لتسمية الحقائق الداكنة الموجودة في العالم.
اختار البابا فرانسيس ، أول بونتيف يأخذ اسم الراهب ومؤسس من أمر الفرنسيسكان في القرن الثالث عشر ، أن يركز وزارته على الفقراء والمهمشين. كان لدى كل من الفنانين والهمشين طريقة فريدة لدعوة قوة الضوء لإلقاء الضوء على الحالة الإنسانية ، وإمكانيات التجديد والفداء لأكثر الشخصيات غير المرجح في الظروف الأكثر احتمالا.
كانت لوحة كارافاجيو المفضلة لدى فرانسيس هي “دعوة سانت ماثيو” (1599-1600) ، والتي تعلق في كنيسة كنيسة سان لويجي دي فرانشيسي في روما مع “إلهام سانت ماثيو” و “شهيد سانت ماثيو”. تصور هذه اللوحة جزءًا من إنجيل ماثيو الذي يروي اللحظة التي يرى فيها يسوع ماثيو في كشك ضريبي ويدعوه ليصبح تلميذاً. في مرور الكتاب المقدس ، يبدو أن اللقاء يحدث بسرعة ودون تأخير. لكن Caravaggio يقدم مشهدًا أكثر دراماتيكية وتعقيدًا ، وهي لحظة روحية محاطة في حقيقة مقاومة والتفاوض على تكلفة الدعوة إلى حياة جديدة تمامًا.
التكوين يقسم اللوحة تقريبا في قسمين. على الجانب الأيمن ، يقف يسوع خلف بطرس قليلاً. يضيء وجهه بعمود الضوء القادم من الزاوية العلوية من اللوحة. هناك حلقة باهتة تشير إلى هالة فوق رأسه. كل شيء آخر عن يسوع يبقى في الظل ، باستثناء يده اليمنى ، والذي يشير نحو ماثيو في لفتة تذكرنا بيد آدم التي تصل إلى الله في “خلق آدم” لميشيل أنجلو. تجلس مجموعة من جامعي الضرائب وعدادات المال على اليسار. يناقش مؤرخو الفن الرقم الذي يمثل ماثيو ، على الرغم من أن معظم الناس – بمن فيهم أنا – بمن فيهم – يعرّفونه على أنه الشخصية المركزية التي تشير إلى نفسه بيد واحدة بينما تكون براثن أخرى على العملات المعدنية على الطاولة.
الرجلان على يمين ماثيو مشغولان للغاية في حساب الأموال لدرجة أنهما لم يبحثوا عن الطاولة. يتطلع الشخصان على اليسار في ماثيو إلى الزوار ولكن مع اختلاف التعبيرات والمواقف. يبدو الصبي يميل على ماثيو غير مؤكد ولكن في الوقت نفسه غير مهدد. يميل الرجل جالسًا بالسيف نحو القديس بطرس ، ويبدو أن يده اليسرى تصل إلى السلاح. لكن القديس بطرس يشير نحوه كما لو كان في تحذير. هناك الكثير في هذا المشهد لدرجة أنني أتصور صدى مع البابا فرانسيس ، وهذا يساعد الكثير منا على التشكيك في حياتنا.
وكذلك كونها أول أمريكا اللاتينية لرئاسة الكنيسة الكاثوليكية ، كان البابا فرانسيس أول اليسوعية. هذا الترتيب ، المعروف باسم مجتمع يسوع وأسسه في عام 1540 من قبل القديس اغناطيوس من لويولا ، يعتقد أنه يمكن العثور على الله في كل شيء وفي كل مكان ، من العالم الطبيعي إلى أعمال الخدمة البسيطة تجاه الآخرين. لا يوجد مكان عادي للغاية حتى يسكن القدوس ويمكن غرس الحياة اليومية بأهمية روحية. يضع Caravaggio استدعاء St Matthew في حانة ، وهو مكان يرتبط بسهولة بالتعاملات الباطلة حيث لا يتوقع المرء مواجهة إلهية. ولكن من خلال استخدامه ل chiaroscuro ، يقترح كارافاجيو ، كما يعتقد فرانسيس ، أن الضوء المتحول من الفداء يمكن أن يلمس الجميع.
بالنسبة لي ، أقترح ، لرجل مثل البابا فرانسيس ، لا يوجد أحد غير صالح للحب الإلهي ولا أحد مناسب للعب دور في تغيير العالم للأفضل. هذا منظور جميل ولكنه غريب أيضًا يمكنه أيضًا الإساءة إلى أولئك الذين يؤمنون بالحكم أكثر من النعمة. أتصور أن هذا هو السبب في أن فرانسيس كان شخصية مثيرة للجدل. كلما سعى إلى الترحيب وحماية أولئك الذين تعرضوا لحياتهم وحقوق الإنسان لتهديدهم لأسباب متنوعة ، أطلق عليه الكثيرون ليبراليون للغاية أو متساهلين للغاية ، أو اتهموه بالابتعاد عن التعاليم اللاهوتية.
من المؤكد أنه لم يكن مثاليًا ، كرجل أو في أيديولوجياته. لا أحد. مثلنا جميعًا ، يجب أن يكون لديه صراعات خاصة به ، وشكوكه الخاصة حول ما يجب فعله في بعض الأحيان. تُظهر لوحة Caravaggio لـ Matthew رجلاً يتصارع مع رغبات متضاربة: الحفاظ على الوضع الراهن مع القدرة أيضًا على قبول الدعوة الروحية للحياة الجديدة. قال البابا عن هذه اللوحة: “إن لفتة ماثيو هي التي تثيرني … يمسك بأمواله كما لو كان يقول ،” لا ، لا ، هذا المال هو لي “. هنا ، هذا أنا ، الخاطئ الذي قلبه الرب على نظرته ، وهذا ما قلته عندما سألوني إذا كنت سأقبل انتخابي كأسف “.
أعتقد أن البابا فرانسيس فهم أنه كان يمكن أن يكون أي من الشخصيات على الجانب الأيسر من لوحة كارافاجيو. الأشخاص الذين وقعوا في شوقهم وطرق الرؤية لتلاحظ دعوة لأغراض ما وراء أنفسهم. واحد مثل الصبي مع الغطاء الريش الأبيض ، وربما غير ناضج للغاية بحيث لا يمكن أن تكون قادرًا على تمييزه عندما توفر لك الحياة فرصة للتحول. الشخص الجاهز للقتال ضد الدعوة لإمكانيات جديدة للحياة بسبب التضحية المحتملة. والشخص الذي يتعرف بوضوح على قيمة الفرصة ولكنه لا يزال بحاجة إلى العثور على الشجاعة ليقول نعم.
ربما فهم البابا أيضًا أنه يمكن أن يكون على الجانب الأيمن من لوحة كارافاجيو أيضًا. لقد كان يعتقد أن الجميع كان طفلاً لله ، بغض النظر عن من أين أتوا ، وما بدا عليه ، أو من أحبوا ، وما فعلوه بأجسادهم أو ما فعلوه من أجل لقمة العيش. كان الجميع مثل يسوع بهذه الطريقة ، محبوب. لكنني أعتقد أن البابا فرانسيس أدرك أنه يمكن أن يقف حيث وقف القديس بطرس – بطرس الذي كانت قصته مليئة بالإنكار والفداء ، باعتباره الشخص الذي كان لديه قلب ملتزمة بالله ولكن لم يكن فوق ارتكاب أخطاء سواء رأينا هذا الجزء منه أم لا. ربما كانت إحدى هدايا فرانسيس قادرة على رؤية نفسه كما كان ، ولكن أيضًا يمكن أن يكون.
من يعرف عدد المرات التي وقف فيها أو جلس قبل هذا العمل الفني. بدا أنه يفهم أنه يجب أن يرى أن يستغرق وقتًا ، ويجب أن ننظر مرارًا وتكرارًا ، ليس فقط في الفن ولكن أيضًا في أنفسنا وفي العالم نساعد في تشكيله. كلما استطعنا رؤيته ، كلما استطعنا التحرك نحو الدعوة إلى الحب: التصرف بالحب ، ليتم استلامه من قبل الحب. كان هذا في نهاية المطاف ما كان يدعو ماثيو. وأعتقد أن هذا ما كان يحاول البابا فرانسيس دائمًا تشجيع العالم – بما في ذلك نفسه – للهدف.
ستظهر Enuma Okoro في مهرجان FT Weekend: الطبعة الأمريكية في واشنطن العاصمة يوم السبت 10 مايو usftweekendfestival.live.ft.com
تعرف على أحدث قصصنا أولاً – اتبع FT Weekend On Instagram و x، و اشتراك لتلقي النشرة الإخبارية في عطلة نهاية الأسبوع كل صباح يوم سبت
