في عصر العولمة المفرطة والتواصل ، يشعر أحيانًا كما لو كنا نرتدي نفس الشيء. تعد المعارض الفنية استثناءً ، ويقول العاديون على الدائرة إن كل حدث له رمز Sartorial الخاص به واتجاهاته الصغيرة.
في معرض TEFAF للفنون لمدة ثمانية أيام في ماستريخت في شهر مارس ، على سبيل المثال ، حيث يتجمع 50000 شخص ، وكثير منهم ، لتصفح اللوحات والتحف والتصميم ، المظهر الغالب والتجارة. الممرات بين المقصورات هي بحر من الأزرق البحري ، مع دفقة عرضية من الفائض البوهيمي-قبعة منحوتة من العظم ، أو رأس الفخمة بطول الأرض يتخلى بين بدلات الدروع وبيكاسوس المذهبة. هنا ، حتى غريب الأطوار تعبر عن حساسية بصرية في العالم القديم.
تقول هيلين سندرلاند كوهين ، جامع و TEFAF العادي الذي يبحث عن خرائط نادرة لمجموعة عائلية خاصة: “عندما حضرت آخر مرة ، ارتديت أقراط غريما القديمة”. أقراطها من قبل صائغ المجتمع الحديث ، أندرو جريما ، هي إشارة إلى لهجة هذا المعرض بالذات. “الأقراط مبتكرة ولكنها بسيطة. لا تصرخ”.
بحلول الوقت الذي يدور فيه بازل للفن في سويسرا في يونيو ، سيتم ارتداء 90،000 من الحاضرين في شوارع منتصف الصيف وتكييف الهواء الشرسة. في Frieze London في أكتوبر ، ستتغير رموز Sartorial مرة أخرى ، مع شارع الشارع في كل مكان. “عندما تسير عبر المعارض الفنية ، تحصل على أجواء سريعة من [host] يقول تشارلوت كولبيرت ، الفنانة المتعددة التخصصات في المملكة المتحدة ، وهي زائر لمعارض الإفريز الأخيرة في لندن ونيويورك وإلى بينالي فينيسيا.
تعد المعارض الأحدث ، مثل Zona Maco من المكسيك في فبراير والفريز سيول ، أماكن لألابس النادي الشغب. Art Basel Miami Beach كل شهر ديسمبر ، وفي الوقت نفسه ، يدور حول الفلاش. تقول كارولينا باستي ، أمينة أمريكية إيطالية ومستشارة فنية التي تخطط لتجهيزاتها العادلة قبل أسابيع: “الطريق أكثر من ذلك ، يحب الناس أن ينظروا إليه”. “معرض الفن هو لحظة مثل عرض الأزياء.”
بغض النظر عن الموقع ، فإن نقطة المعارض هي جمع الفنانين والتجار والجمع والنقاد ، وكذلك المتحمسين العامين ، في نفس المساحة. يميل البائعون ، الذين لديهم أكثر من أكبر ، إلى أن يكونوا أكثر الخزانة المحافظة. تقول سوزانا جريف ، مديرة كبيرة في معرض وايت مكعب الدولي: “بصفتي محفوظًا ، أريد أن أظهر الفن وربما أنا رقائق لذلك ، بدلاً من محاولة الوصول إلى مركز الصدارة”. إنها تسرد إفريز سيول وباسيل الفني كمفضلات لها لارتداء الملابس الملهمة.
“لا أريد أن أتعامل مع الفن … لكنني دائمًا أقدر أن تأخذ في ملابس رائعة أخرى. فريز سيول ، لا سيما صغار للغاية وملابس ، مع علامات أكثر مما تراه في أوروبا.” القمصان الحريرية والأحذية المسطحة هي “الافتراضية الفنية” من Greeves ، وكذلك القطع المفاهيمية من قبل مصممين مثل Hussein Chalayan. “أنا أهدف إلى الكلاسيكيات ذات التفاصيل: أقراط غير عادية ، وأوشحة حريرية عتيقة. أريد اهتمامًا جماليًا ولكن أيضًا على الجانب الرصين من الموضة.”
عندما نتحدث ، اشترت Greeves للتو بدلة سروال سبعينيات من القرن الماضي في مكسيكو سيتي. “هذه هي القطعة الفنية المقبلة متعددة الاستخدامات: أنثى ، والوزن الثقيل ، والكريمة الداكنة مع القليل من صدرية ، والكثير من الأزرار وضربات الصدر الكبيرة في السبعينيات.” التطبيق العملي يحتاج إلى النظر في. “في Frieze Los Angeles سنة واحدة كنت أركض في زوج واسع جدًا من المشاعل الحريرية” ، كما تكشف. “لقد تم مسحهم تمامًا بعد أن تعثرت على أرجل البنطلون.”
يرتدي الأشخاص الآخرون أدوارًا متعددة. Igi Lólá Ayedun هو فنان برازيلي ورجل أعمال ثقافي. أصبح معرضها هوا في ساو باولو ، وهو أول معرض تجاري مملوك للبرازيل ، فنانين غير ربحين يروجون للربح من خلفيات ممثلة تمثيلا ناقصا. تسافر أيدون في جميع أنحاء العالم للحصول على معارض وتخطط ملابسها بدقة ، وارتداء الملابس مع المدينة المضيفة في الاعتبار. “إذا كانت باريس دائمًا في شانيل ؛ إذا كانت ميلانو أرتدي مصممي ميلانو. إنها مثل وصفة طبية اعتمادًا على المكان الذي أذهب إليه – وبالطبع الطقس.”
كما يقضي Ayedun غالبًا ما يقضي ساعات طويلة في المقصورة. “يوم VIP هو اليوم الذي نجني فيه المال ونبيع معظم الأشياء ، وبالتالي فإن الفكرة هي حجز أفضل ملابسي لليوم الأول. وبصفتي تاجرًا ، أحاول أن أرتدي شيئًا قد يرتديه جامع. وهذا يعني باهظ التكلفة. نوع من الخياطة – تويد – وأحذية جيدة ، وربما يكون ذلك مشرقًا ، وهو ما يلاحظه الناس ويبدو باهظ الثمن.” عندما لا تركز على بيعها ، فإنها تفضل المظهر الأكثر عرضية للجينز وحقيبة سلة.
يسافر Cherry Xu ، وهو جامع ومقره شنغهاي ومحسّن وعضو في لجنة الاستحواذ في آسيا والمحيط الهادئ التيت ، إلى سبعة أو ثمانية معارض سنويًا. وهي منتظمة في أسبوع شنغهاي للفنون وفن بازل هونغ كونغ ، وهي في المطار في سيول في طريقها إلى Zona Maco في المكسيك عندما نتحدث.
إنها تعرض الأولوية للراحة ولكنها تركز على التفاصيل لتبرز ، خاصة بالنسبة للحفلات. تشمل حيلها قبعات اوريغامي على شكل تشارلز جيفري لاش ، و “في بعض الأحيان سخيفة ، وأظافر غير متوقعة دائمًا ، وبالتأكيد لم تكن أبدًا على الإطلاق. أظافري هي منحوتات يمكن ارتداؤها ، مثل حلم سريالي في أطراف أصابعتي”.
لدى الفنانين ترخيص أكبر لتجاهل القواعد غير المعلنة. يرتدي كولبير نفس الشيء في كل مكان. وتقول: “نفس الجينز القديم من الديزل ، والذي توقفوا عن صنعه”. “ومعطف أسود مستعمل من [west London vintage dealer] Rellik ، شعرت بأكمام جلدية تبدو وكأنها مررت بمظاهرات الستينيات. ” إلى هذا ، تضيف المجوهرات – “أعطيت لي غيلبرت وجورج ،” اللعنة “كلها” – وتنتهي مع الدكتور مارتنز. الناس الذين يرتدون الكعب يفعلون ذلك على مسؤوليتهم. “
ليس كل الفنانين يتبعون نصيحة عدم الارتياح. يرتدي Pandemonia ، وهو يرتدي من الرأس إلى أخمص القدمين في LaTex ، عملًا فنيًا حيًا تم إنشاؤه بواسطة فنان مجهول وحضور منتظم في المعارض منذ منتصف عام 2010. ترمز هذه الشخصية الإناث المفرط المجاد إلى محاكاة ساخرة لحضور عائد الفن.
يقول الفنان: “الأمر يتعلق بالنزعة الاستهلاكية والولاءات”. “أنا أقدم هذه الصورة-لامعة ، منبثقة-من أجل الاهتمام ، لكنها مجرد بالون ، إنها سطحية عميقة. في الداخل مختلف تمامًا.” أينما ذهبت ، يرسم pandemonia حشد. “إنه يسخر من سطحية المكان.”
الأزياء هي “عمل شاق حقًا ، جسدي للغاية ، حار أو بارد ، وهو مكثف للغاية”. قابلة للنفخ ، الأحذية الشاهقة تقيدها على الاستكشاف في وتيرة الفخمة. يقول الفنان على نطاق واسع ، إن ردود الفعل على البانديونيا في جميع أنحاء العالم تشير إلى أن المعارض الفنية هي “أماكن محافظة جميلة”.
على الرغم من كل الرائعة المعروضة ، فإن معظم نصيحة المحاربين القدامى في المعرض الفني للضيوف الذين لم يحضروا قبل أن يميل إلى العملي. يقترح Pasti تعبئة مجموعة مختارة من السترات غير العادية والحفاظ على الباقي واضحًا إلى حد ما وقابل للتبديل.
يحمل Sunderland-Cohen دائمًا حقيبة خفيفة عبر الجسم كبيرة بما يكفي لتناسب خطة الأرضية وهاتف ودفتر وماء. يوصي XU بالتحقق من الطقس ، ثم التحقق مرة أخرى. الجميع ، باستثناء الفنان وراء Pandemonia ، يسرد الأحذية المسطحة.
أييدون ، على الرغم من ذلك ، يوصي بنهج أكثر من الزئبق. في الطائرات الشاسعة في الطابق التجاري للمعارض الفنية ، “أنت لا تعرف ما إذا كان الليل ، صباحًا ، أين أنت ، أي بلد أنت فيه-إنها مجرد مجموعة من الجدران البيضاء” ، كما تقول. “يمكنك أن تكون ما تريد أن تكون.”
