من الصعب تفويت دار الأوبرا في فيلنيوس – متراصة خرسانية هائلة في بلدة قصصية. يتحدى المسرح على النمط المعماري وكذلك المقياس المدني. من مسافة تشبه الوحشية في العصر السوفيتي. كلما اقتربت ، كلما تكشف الواجهة الزجاجية عن الصمود داخل: سلالم خشب الساج الأفريقي ؛ المآدب الجلدية المنحنية. 72 الثريات المعقدة في النحاس والزجاج الأصفر.

لم يكن أبدًا منذ افتتاح الأوبرا الوطنية الليتوانية في عام 1974 ، تتمتع الأمة بمزيد من البراعة على مرحلة الأوبرا العالمية. ومن المفارقات أن التأثير هو أن أعلى مستوى من المواهب الأوبرا لا يكاد يؤديها هنا. بحساب تقريبي ، أكثر من 20 من مغني الأوبرا الليتوانية الآن يرتدون تجارتهم على المستوى الدولي. نصفهم يهمون بانتظام المراحل الأكثر شهرة في الفن ، كل ذلك من بلد مع عدد أقل من السكان من ولاية كانساس الأمريكية. في العام الماضي ، أدوار اللقب في توسكاو إلكترا و مادااما فراشة في الأوبرا الملكية في لندن تم أخذها جميعًا من قبل الليتوانيين.

أحدهم كان Asmik Grigorian ، السوبرانو الذي أصبح محبوبًا لأكثر دور الأوبرا والمهرجانات في العالم. إنها رمزية لجيل من المطربين الليتوانيين الذين يأتي براعة صوتية إلى جانب معدات مسرحية إضافية ، مما يجعل أداء القوة الحشوية. أقل شهرة من Grigorian ، ولكن مع ضراوة مماثلة على المسرح ، ويمكن القول إنها أكثر إشرافًا ، هو السوبرانو فيدا ميكنيفيت ، الذي يغني دور البطولة في إنتاج هامبورغ ستاتوسبر في شتراوس سالومي (7-18 يونيو ؛ 5-12 أكتوبر). Miknevičiūt ė كهربة كسيليندي في برلين ستاتوبر لاندمارك 2022 في التدريج لدورة الحلقة ولكن صوتها في المنزل في الأوبرا كما في فاجنر.

“نحن قوم غناء” ، كما تقول ميكنيفيتاي عن الليتوانيين ، على مكالمة هاتفية من منزلها خارج فرانكفورت. “[In Soviet times] لقد عملنا في مجموعات وجعل هذا الغناء أسهل. إذا كنت تقوم بالطهي أو البستنة أو العمل معًا ، فسوف تغني ، أحيانًا كطريقة للبقاء على قيد الحياة. ” بعد أن اندلعت الأغنية تلقائيًا خلال أعمال التحدي الجماعية ضد الاحتلال السوفيتي في دول البلطيق من 1987-1991 ، تم تصنيف الاحتجاجات على ثورة الغناء.

حتى قبل أن ينزل الجدار ، استفاد الليتوانيون الموهوبين من التعليم الموسيقي القوي في بلادهم وتفحص المواهب الديمقراطية ، وكلاهما بقايا السياسة الثقافية السوفيتية. شوهد Miknevičiūtė واختباره وإرساله إلى مدرسة متخصصة للموسيقى الثانوية. “لقد سألوني عما أردت أن أكون عليه. قلت المغني ، أفكر ربما مغني البوب. انتهى بي الأمر في الأوبرا.” الكثير في الحديث عن الأوبرا عن خلفية عمل Miknevičiūtė القوية والخلفية العائلية المتواضعة في Kaunas ، ثاني أكبر مدينة في ليتوانيا. “يمكن لأي شخص القيام بذلك في ليتوانيا ،” أخبرتني ، “أنت فقط بحاجة إلى إمكانات”.

وبينما تكافح من أجل التخلص من جذورها الأرستقراطية في مكان آخر ، كان للأوبرا وصول غير عادي في ليتوانيا. وعد برنامج تلفزيوني شهير ذات مرة بالعثور على نجم الأوبرا التالي في البلاد. يوجد في البلاد ثلاثة مسارح موسيقى بدوام كامل (مثير للإعجاب بالنظر إلى حجم سكانها).

يقول إدغاراس مونتفيداس ، وهو مينور ليتواني الذي بدأ حياته المهنية في برنامج جيت باركر يونغ فنانين في الأوبرا الملكية في لندن: “لا نرى الأوبرا نخبوية”. كارمن في لوزان (حتى 27 مايو). يقول لي في مكالمة من سويسرا: “الموسيقى الكلاسيكية بطريقة ما هي أقرب إلى ثقافتنا ، أيا كان الفصل الذي أنت منه”. “كل أداء أوبرا [in Lithuania] يبيع. الناس يستثمرون في أرواحهم “. هل يأتي ليتوانيان مع كاتبة معينة في عالم الأوبرا هذه الأيام؟

جاء مونتفيدا أيضا إلى الأوبرا من الفقر النسبي. نشأ في بلدة كيبارتاي الجنوبية الغربية ، على الحدود مع أسيط كالينينغراد الروسي. كان حلمه أن يصبح ممثلاً ، لكنه التحق بمدرسة الموسيقى كعازف بيانو وسرعان ما سقط تحت وصاية فيرجيليجوس نوريكا ، التينور وتربغوجا الذي كان له تأثير تحويلي على أجيال من مغني الأوبرا الليتوانية. إذا كان اسم Noreika يحرق في كل محادثة تقريبًا حول قوة الغناء في التدريس في ليتوانيا ، وكذلك الأمر بالنسبة إلى والدة Irena Milkevičiūtė – والدة Asmik Grigorian. يقول أوسرين ستونديتي ، السوبرانو الليتواني الذي من المقرر أن يظهر في مهرجان سالزبورغ هذا الصيف مع عرض مهرجان شوينبرغ: “لقد كانت مغنية الأوبرا الوحيدة التي لمستني حقًا عندما كنت طالبًا”. إروانغ (27 يوليو-18 أغسطس).

تم سحب Stundyte ، مثل Montvidas ، إلى المسرح عبر التمثيل أكثر من الموسيقى. وتقول: “التمثيل هو الفرح الحقيقي بالنسبة لي” ، مضيفة ضاحكة ، “لسوء الحظ ، يجب أن تذهب مع الغناء”. التحدث على الهاتف في اليوم التالي لفتح إنتاج جديد من شتراوس يموت Frau Ohne Schatten في أمستردام ، تتحدث Stundyte عن مشهد المسرح “الهائل” في فيلنيوس عندما كانت تكبر. “كنت أذهب دائمًا إلى المسرح ووجدته قويًا وسحريًا للغاية. أردت إحضار ذلك إلى الأوبرا.”

لم تكن وحدها. في عام 2006 ، قدمت شركة أوبرا ناشئة أول عرضها ، مباشرة عبر الطريق من الأوبرا الوطنية الليتوانية ، في قاعة Vilnius Congress-وهو مكان للحفل الموسيقي الذي يجلس فيه الجمهور في تراسات ضحلة بالقرب من مرحلة عريضة. وصفت المجموعة نفسها بالبوهيميين – بعد العمل الأول الذي نظمته ، بوتشيني La Bohème – في وقت لاحق إعادة تسمية الأوبرا فيلنيوس سيتي. غنى غريغوريان ومونتفيدا في هذا الإنتاج الأول. في جوقة الأطفال ، كان Giedrė šlekytė ، وهو الآن موصل سريع الارتداد سيقود العروض في برلين ستاتوبر الشهر المقبل.

Dynamo وراء Vilnius City Opera هو مخرج الأوبرا ومنتج الأفلام Dalia Ibelhauptaitė. لقد بدأت الشركة ، كما أخبرتني في مكالمة من لندن ، لإعداد موهبة الغناء الليتوانية الشابة لتلبية احتياجات الأوبرا الدولية ، وتقديم أدوار اللقب للفنانين المتحمسين عندما تقوم شركات معروفة بتوظيفهم فقط كأولاد. على المسرح الواسع القريب من قاعة الكونغرس ، قامت بزراعة أسلوب سينمائي مع التركيز على الدراما العالية والعين للتفاصيل العاطفية. “كان هدفي هو الظهور [Lithuanian performers] يقول Ibelhauptaitė ، الذي أنتجت مؤخرًا ، الذي أنتجت مؤخرًا ، الذي أنتجت مؤخرًا ، أنتجت الأوبرا مثل الأفلام “. العرضمسلسل تلفزيوني عن صنع العراب.

قام كل من Miknevičiūtė و Stundyte بأداء مع VCO ، لكن الشركة لا تزال مرتبطة أكثر بأمثال Grigorian و Montvidas و Bass Kostas Smoriginas الشهيرة ، الذين يستمرون في الغناء معها. يقول Ibelhauptaitė: “ما تعلمته هؤلاء الثلاثة هو أنك لا تتوقف أبدًا مع ما لديك”. “ما زالوا يدرسون ولا يزالون يتلقون التدريب. وقد ألهموا جيلًا جديدًا.” من بينهم أيست بيليبافيتاي ، سوبرانو ليتواني واعد الذي غنى مع VCO وسيظهر هذا الصيف كميكايلا في إنتاج جديد من كارمن في مهرجان المناعة ، ألمانيا (28 يونيو-8 أغسطس).

شيء آخر يوحد المغنين الليتوانيين في الطلب الآن. ولدت كل من Montvidas و Miknevičiūtė و Stundyte و Grigorian و Smoriginas بين عامي 1975 و 1981. “لقد عشنا في هذا الوقت الاستثنائي” ، كما يقول Stundyte. “كنا مراهقين عندما أصبحت ليتوانيا مستقلة ، لذلك حصلنا على حرية التعبير تمامًا كما بدأنا شخصياً في الاعتقاد بأن أي شيء كان ممكنًا”. وتقول إن التأثير توربيني شاحن شعورهم بالذات. “هناك الكثير من المطربين الرائعين في هذه المهنة ؛ يجب أن يكون لديك شيء غير ملموس للتسلق من أجل الوصول إلى القمة. إنه لا يتعلق بالتقنية أكثر أو حتى عن صوتك. إنه يتعلق بمن أنت.”

تعرف على أحدث قصصنا أولاً – اتبع FT Weekend On Instagram و x، و اشتراك لتلقي النشرة الإخبارية في عطلة نهاية الأسبوع كل صباح يوم سبت

شاركها.
© 2025 خليجي 247. جميع الحقوق محفوظة.