فتح Digest محرر مجانًا
تختار رولا خالاف ، محررة FT ، قصصها المفضلة في هذه النشرة الإخبارية الأسبوعية.
عندما زار أيو أديينكا ، مؤسس ومدير معرض تافيتا ومقره لندن ، بينالي فينيسيا العام الماضي ، كان سعيدًا. المعرض البرازيلي أدريانو بيدروسا الأجانب في كل مكان وعد “بسؤال حدود وتعريفات الحداثة”. يقول أديينكا: “اعتقدت أنه سيكون هناك القليل من النظر في الجنوب العالمي”. “لقد عدت بين Giardini و Arsenale ما لا يقل عن سبعة من الفنانين الأفارقة في القرن العشرين الذي أظهرناه في الماضي.” بالنسبة للجميع السبعة – بما في ذلك النحات النيجيري الرائد والرسام بن إينوونو ؛ Uzo Egonu ، رسام وصانع طباعة انتقل إلى بريطانيا من نيجيريا في عام 1945 ؛ والمعلم الأساسي والرسام والنحات والرسام أوشي أوكيك – كانت هذه هي المرة الأولى التي يظهر فيها عملهم في بينالي.
قد يكون الاعتراف المتأخر في الحداثة الأفريقية قد وصل أيضًا إلى سوق الفن. في معرض TEFAF في ماستريخت ، يتألف عرض Tafeta الرئيسي (بصحبة النجوم المعاصرة في المعرض مثل Yinka Shonibare و Nelson Makamo) من فنانين من أصل أفريقي في القرن العشرين. لطالما أظهرت TEFAF فنًا أفريقيًا كلاسيكيًا ، إلى جانب الأساتذة القديم الهولنديين ، والآثار الآسيوية والفنون الأوروبية والفنون الزخرفية التي يشتهر المعرض بها. لكن هؤلاء الفنانين الذين بدأوا المحادثة بين الماضي والحاضر في إفريقيا ، وبين الحركات الفنية السائدة في أوروبا وأولئك الأصليين للقارة الأفريقية ، في سياق بناء الأمة وحركات الاستقلال ، فقد مفقودون إلى حد كبير. يسعى عرض Adeyinka إلى تصحيح ذلك.
إنه يعرض معظمهم من الفنانين النيجيريين ، يعكس كل منهم مواجهات مختلفة تمامًا بين الإيبو أو هاووسا أو يوروبا والجماليات الحداثة الأوروبية ، من أوكيك ، زعيم ما يسمى بسبعة سبعة سبعة من المتمردين في زاريا سبعة. سيكون هناك أيضًا مطبوعات من قبل السيد النيجيري بروس أونوبركبيا-متمرد آخر في زاريا-وعمل الفنانة المولودة في النمساوي (وكاهنة اليوروبان) سوزان فينغر ، التي ملأت تركيبات النسيج المربوطة باليد ، المستوحاة من علم الكونيات يوروبا ، غرفة داخل أرسينال العام الماضي. يأمل Adeyinka في جذب جامعي الأوروبيين إلى هذا المجال. يقول أديينكا: “هناك الكثير من الطلب على الفن الأفريقي في القرن العشرين من جمهور أفريقي-في نيجيريا وغانا وجنوب إفريقيا وأجزاء من شمال إفريقيا”. “جمع على [African] القارة لم تتخلى عن هذا السوق. نحن نحاول فقط جعلها أكثر سائدة. ”
يعترف Adeyinka بأنه أحد رأس الحربة التجارية الصغيرة يركض على حركة عالمية من الاعتراف العلمي والمؤسسي المتزايد. في 19 مارس ، سيفتح مركز بومبيدو في باريس باريس نوير: الحركات الفنية والصراعات المضادة للاستعمار ، 1950-2000. يشهد أكتوبر افتتاح Tate Modern في لندن الحداثة النيجيرية، الاحتفال بهؤلاء الفنانين “العمل قبل وبعد عقد من الاستقلال الوطني عن الحكم الاستعماري البريطاني في عام 1960”.
وفي الوقت نفسه ، فإن سوق المزاد لهؤلاء الفنانين الأفارقة في العصر الحديث (يصعب حتى الآن أو تحديد كل بلد أفريقي مختلف) يزدهر. يقول Alastair Meredith أخصائي الفن في دار المزاد ، إن Strauss & Co ، التي لاحظت منذ فترة طويلة اهتمامًا كبيرًا بين جامعي جنوب إفريقيا السود للفن المعاصر الأفريقي ، “أكثر فأكثر على الجيل أو اثنين قبل الفنانين المعاصرين”. الاهتمام قوي بشكل خاص في الفنانين مثل جيرارد سوكوتو-الذي ستعرضه المصورة الذاتية في الخردل الأصفر (1947) في عرض بومبيدو. تشير هيلين لوف آلوتي من قسم بونهامز الأفريقي في لندن إلى أن “القوة في جنوب إفريقيا والفنانين الحداثيين النيجيريين” ، مع لادي كوالي ، الخزاف النيجيري وفنان السيراميك ، مفضل خاص.
ليس الجميع بالطبع بسعادة غامرة من هذا السوق المزدهر. يقول موهونيو ماينا ، الباحث الباحث في متحف شرق إفريقيا للفنون في نيروبي ، الذي يوجه مشروع ، “لسنا مهتمين بتسويق فنانين شرق إفريقيا للبيع”. القرن القصير، لتوثيق رواد القرن العشرين في المنطقة. ويلاحظ أن أول أبرز بأثر رجعي في نيروبي من العمل منذ الستينيات والسبعينيات من قِبل لويس موانيكي ، في عام 2013 ، شاهد المعرض اشترى بالجملة وإزالة من البلاد.
تدرك Adeyinka أن مؤسسات الفنون العامة في إفريقيا لا يمكنها التنافس مع القوة الشرائية المتزايدة للأفريقية ، وبشكل متزايد ، جامعي الدوليين. لكنه يعتقد أن الفنانين الذين يظهرهم يستحقون تعرضًا أكبر: “من المهم بالنسبة لنا. تاريخ الفن منحرف إلى منظور غربي والجداول الزمنية متوقفة أيضًا. في حديثه عن نيجيريا ، فإن الورق واللوحة هي فكرة في القرن العشرين ، في حين جاءت الورق إلى أوروبا في القرن الثاني عشر. على النقيض من ذلك ، فإن فن الأداء ، الذي يعتبر معاصرًا ، يتم تعديله بشكل أساسي من ثقافة التنكر من إفريقيا القديمة. ” فقط من خلال إظهار هذه الأعمال على نطاق واسع أنه سيتم تعديل التسلسلات الزمنية الخاطئة والتسلسلات الهرمية للقيمة.
ليس الأمر أن هؤلاء الفنانين لم يتم الاعتراف بهم من قبل. في عام 1956 ، كلفت الملكة إليزابيث الثانية بن إنوونو لإنشاء تمثال لها. فريق ثانٍ من عمله الشهير Anyanwu (1954-195) تم تسليمها إلى الأمم المتحدة كهدية من قبل الحكومة النيجيرية في عام 1966. لكن الحروب والاضطرابات المختلفة للعديد من البلدان في القارة خلال الثمانينيات والتسعينيات ، وقلة الدعم لتعليم الفنون ، وصنع المعارض ومساحتها الدراسية قد قاموا بإنجازاتها من السجل.
Adeyinka ليس هو المعرض الوحيد الذي يختار Tefaf كمنصة للتركيز المتجدد. تاريخيا تاريخيا من AICON في نيويورك في فنانين من جنوب آسيا ، لكنها بدأت في إظهار أعمال الفنانين الأفارقة والشرق الأوسط. ستجلب ثلاثة أعمال من قبل سيرج هيلينون المولود في مارتينيك (من مواليد عام 1934) ، الذي عاش وعمل في الغالب في فرنسا وغرب إفريقيا. طور Hélénon أسلوبًا شخصيًا ، يسميه “Une Figuration Autre”: شكل من أشكال التجريد التي يتم خلط المخلفات فيها بالطلاء والغراء لإنشاء أسطح محكم. يقترح فن المعرض هاري هاتشيسون ، فن Hélénon ، الذي تم تضمينه في عرض Pompidou ، “متأصلًا بعمق في الفكر بعد الاستعمار والهوية الشتطانية ، والمشاركة مع الحداثة مع تأكيد منظور مشطّر في منطقة البحر الكاريبي والكاريبي الفريدة”. ويضيف ، بشكل أعم ، هذا “هو قسم غني من السوق ، لذلك هناك مساحة كبيرة للنمو. بعد أن تظهر المؤسسات الأعمال وجمع نفسها ، سوف ينبض السوق حقًا “.
15-20 مارس ، tefaf.com
تعرف على أحدث قصصنا أولاً – اتبع FT Weekend On Instagram و x، و اشتراك لتلقي النشرة الإخبارية في عطلة نهاية الأسبوع كل صباح يوم سبت
