إن الطين والبرونز الذي ينحرف منه الفنان اللبناني علي شيري إلى أحدث إبداعاته ، يتم شحنها بالتاريخ والذاكرة والصدمة ، ولكن على قيد الحياة مع إمكانيات النهضة الخيالية. “أبو الهول” (2024) ، وهو مخلوق مجنح على حدوثه مع عضلات ليونين ووجه بشري ، يستعير من الأيقونات الفاشية مع استحضار آشور ومصر القديمة. ومع ذلك ، هذا الهجين الهجين المفعم بالحيوية من الطين الطيني على مخالب أخضر معدنية.
بالنسبة إلى Cherri ، يجسد البرونز “تاريخ من أعلى إلى أسفل ؛ لقد اعتدنا على رؤية الأبطال الذكور في البرونز” ، في حين أن الطين هو “كبسولة زمنية” من التاريخ من الأسفل. يقول: “قد تبدو المخالب البرونزية” صلبة ودائمة “، لكن الطين برطومه يمكن أن يتسلل إلى البرونز ويبدأ في تعفنه. إنها طريقة شعرية لإظهار كيف يمكن أن تتجول في الطاقة”.
“sphinx” وغيرها من الأعمال النحتية الجديدة معروضة من 12 أبريل في كيف أنا نصب تذكاري، أول عرض مؤسسي رئيسي للفنان في باريس في المملكة المتحدة ، في مركز البلطيق للفن المعاصر في جيتسهيد. “من الرجال والآلهة والطين” ، يعد تركيب الفيديو الذي فاز به في Silver Lion لأفضل فنان ناشئ في بينالي البندقية في عام 2022 ، من بين الأعمال الحديثة في المعرض. يتبع صانعي الطوب الطيني (الذي يلعبه أنفسهم) بالقرب من سد ميرو في شمال السودان ، حيث تروي النساء أساطير الخلق التي تولد فيها الطين. على الرغم من أنه قد يشبه الفيلم الوثائقي ، فإن عمل Cherri يعبر بحرية إلى رحلات الخيال.
يقول: “أنا أول شخص مؤثر”. “هكذا أبني أفكاري.” ومع ذلك ، يقوم ببناء منشآت منحوتة “مثل مجموعة أفلام – توجيه النظرة ، وما يراه الجمهور أولاً ، مع الضوء ، الظل ، الدراما”. يتراوح أدواره من الفيلم الروائي السد (2022) ، التي تم تعيينها خلال الانتفاضة السودانية لعام 2019 ، وعروض مثل “My Pain Is Real” (2010) – وهو تركيب فيديو تم إجراؤه بعد حرب لبنان عام 2006 حيث يشهد شاهد آلام الآخرين وجهه – إلى ألوان مائية رقيقة من الطيور أو صبار الكمثرى الشوكي ، وجدت مثل الأسلاك الشديدة على طول الأزواج العسكرية.
على الرغم من أنه عاش في باريس لأكثر من 10 سنوات ، وانتقل إلى هناك ليكون مع شريك ، يعود شيري كل شهرين إلى بيروت ، “مركز الجاذبية ، منزلي”. من هذه النقطة صفر ، يتجول لاستكشاف “جغرافيا العنف” – الندوب غير المرئية والآثار التي لا تمحى تركها العنف السياسي على القطع الأثرية والهيئات والمناظر الطبيعية. يقول: “يعود الجرح إلى عملي”. “كيف تتعامل مع علامات التاريخ العنيف.”
يوسع معرض البلطيق معرضًا في الانفصال في فيينا ، الذي فاتته الفنان في ديسمبر الماضي ، بسبب الوفيات المروعة لوالديه-ضحايا مدنيين لضرورة طائرة بدون طيار إسرائيلية في بيروت في 26 نوفمبر ، قبل ساعات من إطلاق النار في حرب إسرائيل هجم الله. (على الرغم من أن Cherri تؤكد ، ذكرت صحيفة لبنانية عن طريق الخطأ أن والدا الفنان كانوا مرتبطين بالهدف – نائب من نفس اللقب – صححت الورقة هذا الخطأ.)
عندما نلتقي في استوديوه في الطابق الثالث في بانتن ، إحدى ضواحي باريس الشمالية الشرقية في باريس التي تحظى بشعبية لدى الفنانين ، يرفض شيري التحدث عن أحداث التحطيم. لكنه أخبرني أن والدته كانت معلمة روضة الأطفال ووالده تاجرًا للنسيج ، متذكرًا أن متجر جده قد أغلق خلال الحرب الأهلية اللبنانية من 1975-1990.
ولدت سنة واحدة في تلك الحرب ، وترعرع في مازرا ، في غرب بيروت من مدينة رايفين شيري ، البالغة من العمر 48 عامًا ، إن تجربة الحرب كانت تشكل مصدر قلق دائم: “هل من الممكن إنتاج سرد تاريخي بعد الصدمة؟” نما سحر الآثار من زيارة المتحف الوطني في لبنان على خط بيروت الأخضر ، في حد ذاته “موقع الصراع ، فارغ ، مع بعض حالات الأسمنت” ، حيث تم دخول التماثيل والسخرية لحمايةهم من القناصة والقصف. أدرك أن “العنصر الرئيسي في كتابة التاريخ هو كيف يؤثر العنف على بناء القصص”.
دراسة التصميم الجرافيكي في جامعة بيروت الأمريكية ، والفنون المسرحية في أمستردام ، جاء تحريضه في عالم الفن من خلال النهضة الفنية في بيروت بعد الحرب ، بين فنانين مثل أكرام زاتاري ، ووالد رعاد ، ولينا ماجدالاني ورابح ماروي: “كنت ألعب في الأفلام ، والتصميم ، والتصميم المختوف”. تركز هذا الجيل الأكبر على المحفوظات التي استجوبت “من لديه السلطة ، الذي لديه قوة كتابة التاريخ”. في لبنان ، “لم يكن للحرب أي فائزين أو خاسرين ؛ انتهت مع العفو العام ، لذلك تم تعليق السرد: انتهت الحرب ؛ دعنا نعيد البناء من صفحة فارغة.” كان هذا الطهي من الماضي “مشكلة كبيرة”. إن الفشل في المصارعة أو الاتفاق على التاريخ ترك الفنانين مجانًا ، ولكن بدون مؤسسات.
قامت Cherri منذ ذلك الحين بتدريب العين المسكنة على المتاحف كأدوات تفرض بها الأقوياء وجهة نظرهم للتاريخ. في فيلم “Somniculus” القصير (2017) ، تم تصويره في نوم خفيف ويتجول مع شعلة في Musée du Quai Branly وغيرها من المجموعات الإثنوغرافية في باريس. معرضه لعام 2022 بعد إقامة في المعرض الوطني في لندن ، إذا وخزتنا ، ألا ننزف؟ التحقيق في النسيان المؤسسي لأعمال التخريب السياسي ضد اللوحات الشهيرة ، مثل سقوط “روكبي فينوس” في فيلاسكويز.
Les Veilleurs (“The Gatekeepers”) ، وهو عرض منفرد يفتح في 6 يونيو في متحف الفن المعاصر في مرسيليا ، ينفجر الفجوة بين التاريخ الطبيعي والفن. تدمج “التجمعات” الطوطم ، التي تتذكر الأشياء من مهرجان ما قبل التنوير ، الحيوانات المحشوة والآثار الأثرية المكتسبة في بيوت المزادات في باريس في إبداعاته الخاصة. هدفه مع مثل هذه “التماثيل الوهمية” هو احتضان “الأشياء التي تم استبعادها من التاريخ المهيمن للمتاحف لأنها مشبوهة أو مكسورة للغاية. أنا متهور للغاية – اخترت الأشياء لأسباب جمالية.”
التسلل إليهم في المتاحف ، “أنا أعتبر نفسي مهربًا ، وأعيدهم كمتسللين”. لا يوجد أي تمييز بين المزيف والأصيلة ، “يطعم الأنواع” معًا مثل الجراح أو عالم النبات ، على أمل “دمج وإنشاء حياة جديدة”. على الرغم من أن هذا التطعيم قد يتذكر Kintsugi الياباني ، فإن Cherri Demurs: “أنا لا أمارس الإصلاح. أعتقد أنه لا يوجد عودة إلى هذا العنف”. كما أنه لا يحث على استعادة الأخطاء الاستعمارية: “يجب أن تؤخذ هذه القصص في الاعتبار ولكن لا يمكن عكسها”.
أحدث أعماله في Baltic Foregrounds ، “شكل آخر من أشكال سرد القصص”. عنوان المعرض هو خط من قبل الروائي الفلسطيني الفرنكوفوني كريم كاتان ، الذي يتناوب نص التمثال مع صور من الرموز المتساقطة ، في إسقاط الشريحة “نصب تذكاري للعبادة الخفية” (2024). “الآثار المغلقة 1-6” (2004) تشير إلى القادة المخلوعين ، من بغداد إلى بريستول ، من خلال أهداف فارغة ، تعكس ، يقول شيري ، “ما يبقى وما يختفي”.
على الرغم من أنه لم يضع فيلمًا في لبنان منذ عام 2013 ، إلا أنه يشعر بأنه يدور حوله. يُظهره القصير “The Watchman” (2023) ، أيضًا في البلطيق ، جنديًا شابًا يحرس جمهورية قبرص الشمالية التركية غير المعترف به وهو يهلل عدوًا طيفيًا. يقول شيري: “كانت قبرص دائمًا غرفة صدى لما يحدث في لبنان”. “لا تزال نيقوسيا مدينة مقسمة. ميناء بيروت انفجار [in 2020] سمع في قبرص. ” إنه يمكن أن يكون “أسهل في إلقاء نظرة على آلام الآخرين” ، على الرغم من أن سؤاله دائمًا ، “ما الذي يمكن أن يفعله التمثيل لمكان كارثة مستمرة؟”
قد تكمن إجابته في الاعتقاد المرن بأن “أبراجه” من الأشياء “تخلق مجتمعًا من الهيئات المكسورة ، وتضامنًا في قصص العنف”. بالنسبة له ، “لا أتميز بين أجسادنا والآخرين. يمكن لهذه الأشياء المجزأة المنتهكة أن تعلمنا عن أنفسنا”.
“كيف أنا نصب تذكاري” ، 12 أبريل-12 أكتوبر ، البلطيق؛ 'les Veilleurs'و 6 يونيو-4 يناير 2026 ، Musees.Marseille.fr
