فتح Digest محرر مجانًا

أعلنت جائزة V&A Parasol Foundation للنساء في التصوير الفائزين الأربعة لجائزة المكالمة المفتوحة ، الآن في عامها الثالث. إن موضوع جائزة هذا العام ، “الوحدة” ، يلفت انتباهه بعد عام من الصراع الدولي والانتخابات السياسية في جميع أنحاء العالم. يوسع كل من الفنانين الأربعة – الذين ينحدرون من جنوب إفريقيا والهند والولايات المتحدة ولبنان – إمكانات الوسيلة الفوتوغرافية في تأملاتهم حول إمكانيات عالم جديد ومختلف.

سلسلة كولاج فنان تشيبيسو موروبا ومقرها جوهانسبرغ ديتوريو بدأت (Setswana for “Dreams”) بحلم كانت لديها. في ذلك ، كانت موروبا جالسة مع الأجداد الذين لم تقابلهم أبدًا ، حيث أجرت محادثة. لقد ترجمت اجتماع الحلم إلى مجمعة قوية ، “Ke Go Beile Leitlho” (لقد حصلت على عيني عليك). مستوحاة من الفولكلور ، التصليغات واسعة النطاق في Moropa هي احتياطية وبسيطة بشكل خادع ؛ الصور الفوتوغرافية بالأبيض والأسود في مساحات من الألواح الصامتة ، تشبه الشخصيات. إنها تستحضر أفراد الأسرة ، الحضور وانتقلت ، في ترتيبات رمزية ، ووصفت كيف “جلبهم إلى سرد جديد”.

سبانديتا مالك جيل – شبكات المقاومة يعمل أيضًا في سطح التصوير الفوتوغرافي ، في هذه الحالة مع الخياطة والنسيج. تواصل السلسلة عملها لمدة سنوات مع المجتمعات في جميع أنحاء الهند. على الرغم من أن السياق هو أحد العنف بين الجنسين ، إلا أن الصور نفسها سعيدة.

يطرح مواضيع مالك صورهم ومع ذلك يختارون ، تزين أنفسهم وبيئاتهم بخيط مشرق ونقش دقيق. حتى عندما يختارون أن يحجبوا أنفسهم ، وحماية هويتهم ، فإنهم يفعلون ذلك بألوان حية.

يقول مالك: “المشروع هو تعاون ، ليس فقط في هذه العملية ، ولكن أيضًا في منظوره الصحيح”. “كل سطح قصة مشتركة.” وجدت أن نتائج العمل معًا بهذه الطريقة كانت عميقة. “عندما بدأنا في مشاركة القصص مع بعضنا البعض ، وجدنا أن المحرمات حول الحديث عن الإساءة قد اختفى للتو” ، يعكس الفنان. يثير الخياطة والتطريز أفكار الإصلاح بقدر الحرف. وتقول: “من خلال التوصل إلى العمل ومشاركة ذكرياتنا وصدماتنا ، تمكنا من شفاء أنفسنا”.


شرارة الظفر من فنان بروكلين مورغان ليفي هو تصوير للعمال الإناث في جميع أنحاء الولايات المتحدة. “لم أكن مهتمًا كثيرًا بالنساء العاملات في المساحات التي يهيمن عليها الذكور” ، يوضح الفنان. “كنت مهتمًا حقًا بالنساء – و” المرأة “هي فئة مفتوحة للغاية ومسامية بالنسبة لي – تغيير المساحة”. الصور الفوتوغرافية ، المذهلة والرسومات باللونين الأسود والأبيض ، تمزج بين الصور الوثائقية مع عمليات إعادة تنفيذ ، وتخريب فكرة الرجل الأبيض البطولي كرمز للعمل الأمريكي.

يقول ليفي: “في هذا المناخ السياسي ، كنت بحاجة إلى مشروع بناء نسوي لبناء العالم ، وكنت بحاجة إلى سقالة للتسلق من المتهورة التي نعيش فيها”. بالنسبة لها ، فإن الصور التي تصور العمال في حالة راحة لا تقل أهمية عن صور العمل. “في أي عمل من العدالة الاجتماعية ، عليك أن تعمل وعليك أن ترتاح ، ولهذا بالنسبة لي وسيلة لبناء عالم ، حرفيًا ومجازيًا.”

تانيا ترابولسي تقدم بالمثل الراحة والترفيه على أنها ثورية بهدوء. بيروت ، الحلم المتكرر، عملها الذي يوثق المدينة التي ولدت فيها وحياة الآن ، بعيد عن التصوير الإعلامي الرومانسي في كثير من الأحيان لمكان يركز على الحفلات ، أو في الواقع لبنان المحاصرة للحرب الأخيرة. بدلاً من ذلك ، فإن صورها لطيفة ودافئة وهادئة: صور للأشخاص الذين تجمعوا على حافة الماء في الضوء الناعم. يقول ترابولسي: “في أوقات الحرب والأزمة ، يُسمح لنا بالحصول على جيوب من السعادة”. “من المهم قبول ذلك والسماح بذلك ، من أجل أن تكون قادرًا على التعامل مع ما يحدث من حولك.”

في عملهم ، يفتح تركيز الفنانين الأربعة على الخيال أو إعادة التخيل مساحة حيث تكون الوحدة التي تبدو غير قابلة للوصول في كثير من الأحيان ممكنة بشكل محير. في هذا ، يقول ليفي إن مقاربة المؤلف والمعلم بيل هوكس هي تأثير. “إنها تثيرك أن تقترب” ، يشرح ليفي. “إنه ترحيب دافئ ، أن يتغير عقلك أو أن ترى بشكل مختلف.”

سيتم عرض الفائزين بجائزة V&A Parasol في Peckham 24 ، 16-25 مايو

تعرف على أحدث قصصنا أولاً – اتبع مجلة Ft Weekend على x و قدم في عطلة نهاية الأسبوع Instagram

شاركها.
© 2025 خليجي 247. جميع الحقوق محفوظة.
Exit mobile version