ابق على اطلاع مع التحديثات المجانية
ببساطة الاشتراك في الحياة والفنون Myft Digest – يتم تسليمها مباشرة إلى صندوق الوارد الخاص بك.
هناك عدد قليل من متاجر الزهور في جواري وعلى مدار العام ، سواء كنت أسرع للقبض على قطار أو توجه إلى متجر البقالة ، يتم تهجيك من خلال المنظر الرائع للنباتات الشنق شجرة. يمكنني تعيين المواسم حسب أنواع الزهور التي تسكب إشراقها الملونة عبر نوافذ بائعي الزهور وعلى الرصيف.
لقد قمت مؤخرًا باكتشاف مجموعات من Tulips: رؤوس الزهور الوردي والأصفر والبرتقالي تنتظر فتح الظروف المناسبة. ولكن حتى مغلقون ، فهي جميلة ، وقد ألهمت مشاعر البهجة والامتنان. لقد وجدت أن هذه اللحظات الصغيرة تساعدني في أنسف أنفاسي ، إذا جاز التعبير ، وتذكرني أنه حتى عندما تكون الأمور صعبة كما هي الآن في العالم ، لا تزال هناك فرص للاحتفال بالحياة. لا يزال هناك فرح في المطالبة. وأعتقد أنه قد يكون الأمر أكثر فائدة ومستدامة مما نتخيل أن نتذكر قيمة هذا خلال الأوقات الصعبة.
أنا أحب اللوحة في الخمسينيات “معرض الحداثة” لفنان هارلم من أوكلاهوما المولود في أوكلاهوما هنري ويلمر بانارن. يصور هذا العمل امرأة سوداء شابة في معرض فني تقف مع ظهرها لنا وتركز انتباهها على عمل فني حديث مجردة أمامها. إنها مستعدة بجو من الثقة غير الرسمية ، وساقها اليمنى ممتدة ووزنها متوازنة على الورك الأيسر. وهي تحمل سيجارة في يد ، ومع ذراعها الأخرى ، تحمل صحيفة قريبة من جسدها ، مما يشير إلى أنها امرأة مثقفة ودراية تعمل بالكامل في الحياة.
إلى جانب عمله الخاص كفنان ، كان Bannarn ملتزمًا بتوجيه الأجيال الشابة ، وفي منتصف الثلاثينيات من القرن الماضي ، قام هو وزملائه بتشغيل ورشة العمل الفنية Harlem ، والمعروفة أحيانًا باسم مجموعة 306 ورشة عمل ، وهي مساحة للمبدعين الأمريكيين من أصل أفريقي لدراسة الفن ، التواصل مع شخصيات ثقافية أخرى ، والتفكير في القضايا الاجتماعية والسياسية في العصر.
أعتقد أن الفن يمكن أن يكون وسيلة لتدريب أعيننا على إدراك وتأطير حوارنا مع العالم. ولكن في بعض الأحيان ، يمكن أن يكون الانخراط مع الفنون ببساطة وسيلة للاستفادة من ما يعطينا الفرح ويرفع معنوياتنا. هذا جزء من ما يفعله الجمال. تذكرني لوحة Bannarn بأنه من الممكن أن أظل على اطلاع ، وأن تأخذ الأحداث المحلية والعالمية على محمل الجد ، مع توفير الوقت للأنشطة التي تغذيها. أعتقد أن هذا جزء من نسيج أن تكون على قيد الحياة بالكامل.
لا أستطيع أن أبتسم من الابتسام كلما صادفت لوحة فنسنت فان جوخ عام 1883 “حقول المصباح” ، والمعروفة أيضًا باسم “أسرة الزهور في هولندا”. يُعتقد أنه أول لوحة لفان جوخ للحديقة ، مرت الأعمال الفنية بعدة الأيدي طوال القرن التالي ، قبل التبرع بها إلى المعرض الوطني للفنون في واشنطن العاصمة في عام 1983. ويصور العمل شخصية تمشي عبر أسرة كبيرة من الباستيل ذات اللون الزهور الزرقاء والوردي والأصفر والأبيض.
يعطي منظور اللوحة الانطباع بأننا على حافة الحقل. نحن أيضا يمكن أن نسير مباشرة فيه. وأنا أحب كيف تصنع الصورة أكثر وضوحًا من خلال تباين خلفية الأشجار القاحلة والمنازل المقطوعة من القش الداكنة المغطاة بالغيوم الرمادية. أتساءل ما الذي كان يشعر به فان جوخ عندما بدأ هذا العمل ، ما الذي حفز هذه اللوحة. بالنسبة لي ، فإن انفجار اللون يجعلني أفكر في كيف لا يزال الجمال يزدهر وانتشر مع التصميم في خضم الحقائق القاتمة.
كنت قد تأملت بالفعل في هذا العمل الفني لبضعة أيام عندما دخلت في سيارة أجرة ، وسمعت صوت لويس أرمسترونغ العميق من الراديو: “أرى أشجار الورود الخضراء/الحمراء أيضًا/أراها أيضًا/أراها بلوم/بالنسبة لي وأنت/وأعتقد لنفسي/يا له من عالم رائع. ” في تلك اللحظة ، ظهر العمل في ذهني. أنا مرتاح بشكل غريب لأتخيل أنه بغض النظر عما يحدث في عالمنا ، فإن البذور في مكان ما تدفع من خلال ظلام التربة ، والزهور ترتفع مع التصميم. أنا دائمًا متواضع قليلاً عندما أتذكر كم يمكننا أن نتعرف على كيفية العيش من بقية العالم الطبيعي. إن استمرار الزهور لا يعطيني الفرح فحسب ، بل يلهمني أيضًا أن أبقى متيقظًا لمصادر الفرح الجديدة.
“الراقصون” هي لوحة تصويرية وتجريدية لعام 1949 بقلم تشارلز ألستون ، فنان الوسائط المتعددة الشهيرة مع العديد من الإنجازات بما في ذلك إنشاء أغلفة الألبوم للموسيقيين مثل ديوك إلينغتون وأغلفة الكتب للشاعر لانغستون هيوز. كان Alston أول أمريكي من أصل أفريقي يشرف على مشروع فني فدرالي لإدارة تقدم الأعمال ، وهو برنامج للأشغال العامة التي أنشأتها إدارة فرانكلين دي روزفلت خلال الكساد العظيم لخلق فرص عمل للفنانين. قام أيضًا بإنشاء أول صورة لشخص أسود يتم عرضه في البيت الأبيض ، وهو تمثال نصفي لمارتن لوثر كينج جونيور في عام 1970 وتم إعارة في عام 1990.
في “الراقصات” ، تشكل أربعة شخصيات صلبة زاوية أجسامها متعددة الألوان في الحركة ضد خلفية نابضة بالحياة وتجريدية. هناك امرأتان ورجلين يرقصان مع بعضهما البعض ، ومع ذلك كل منهما شخصية قوية تتحرك من تلقاء نفسها. تعطي الألوان الزاهية وزوايا حادة في أجزاء الجسم تأثير الطاقة المشعة التي تهتز من هذه اللوحة. عندما ننقل أجسادنا في الرقص ، يمكن أن تكون رمزية بشكل جميل للطرق التي ما زلنا حرا في الوجود في العالم. هناك العديد من البلدان التي جعلت في وقت واحد أو آخر الرقص عملاً يعاقب عليه. يمكن أن يكون الرقص مصدرا للفرح وعمل مقاومة.
أحب حقيقة أنه على الرغم من أن كل شخصية في هذه اللوحة لها ميزات مختلفة تمامًا وأنواع الجسم ، إلا أنها متعددة الألوان بالمثل. هذا يوحدهم مع السماح أيضًا باختلافاتهم ، البدنية وغير ذلك. إنه يذكرني باقتباس أودري لورد ، المنظر النسوي الأسود. لا أعرف كم مرة قرأت كتابها للمقالات والخطب ، الأخت الخارجية، لكن أحد الاقتباسات العديدة التي أكدت عليها خلال تلك القراءات تشكل جزءًا من انعكاسها على العلاقة بين الفرح والمجتمع والقوة. تكتب: “تشكل مشاركة الفرح ، سواء كانت جسدية أو عاطفية أو نفسية أو فكرية ، جسرًا بين المشاركين الذين يمكن أن يكونوا أساسًا لفهم الكثير مما لا يتم مشاركته بينهم ، ويقلل من تهديد اختلافهم”. بمعنى آخر ، يمكن أن تكون مشاركة الفرح تتعلق أيضًا بالتعرف على طرق لتوحيدها مع احترام خلافاتنا.
الفرح ليس طريقًا للتقليل من المشقة أو الظلم. كما أنها ليست وسيلة للتلقي على خلافاتنا. بل يمكن أن يكون وسيلة لاستعادة الوكالة. يمكن أن تكون آثارها معدية ، حيث تمر من شخص إلى آخر وتتسلل إلى شعور جماعي بالرفاهية. يمكن أن يكون الفرح تخريبيًا أيضًا. في مواجهة الصراع أو اليأس أو الخوف ، يتعارض مع ما هو متوقع ، وبهذه الطريقة ، يمكن أن يكون وسيلة لزعزعة استقرار وإعادة توزيع الشعور بالسلطة. لا أحد يستطيع التحكم في ما إذا كنت تسعى للفرح أم لا. لا أحد يستطيع التحكم في المكان الذي تختار العثور عليه. الفرح ، الصعب كما يبدو أنه يأتي ، يبقى ضمن قبضتنا.
تعرف على أحدث قصصنا أولاً – اتبع FT Weekend On Instagram و x، و اشتراك لتلقي النشرة الإخبارية في عطلة نهاية الأسبوع كل صباح يوم سبت
